Acontecimiento y masculinidades en el arte de Lola Arias

Resumen

La video instalación Veteranos (2014), la obra de teatro Campo minado (2016) y la película Teatro de Guerra (2018) de Lola Arias forman un corpus de objetos de arte de un género híbrido que atraviesa y desafía los límites de las artes escénicas y las artes audiovisuales, mientras explora la guerra de Malvinas, librada entre Argentina y Gran Bretaña en 1982. Si bien concebidas, escritas y dirigidas por Arias, éstas obras surgieron de la colaboración (o de la negociación batallada) con seis ex combatientes (tres argentinos, dos ingleses y un gurkha) quienes memorializan en escena y en la pantalla, sus vidas antes, durante y después del conflicto bélico. El artículo se concentra en la experiencia de los propios veteranos de guerra devenidos performers: combatientes de la nación ayer, hoy recorren salas y festivales locales y globales. Esta experimentación de arte y de vida es pensada como un acontecimiento—en clave de Deleuze. El artículo sugiere que, entre otras transformaciones, el acontecimiento afectó sus modos de ser hombres: masculinidades hegemónicas matrizadas en la experiencia bélica. Al memorializar la guerra, los ex combatientes fueron, paradójicamente, dejando el escenario de la guerra como espacio privilegiado donde inscribirse como hombres; donde entramar sus sentidos de identidad y de humanidad. Para éstas subjetividades, la guerra en el teatro fue desplazando al teatro de la guerra.